PROGRAMM

GYÖRGI LIGETI
CONCERT ROMÂNESC (1951)

WOLFGANG AMADEUS MOZART
KONZERT FÜR HORN UND ORCHESTER
NR. 4, KV 495, ES-DUR

RALPH VAUGHAN WILLIAMS
SINFONIE NR. 5, D-DUR (1938-1943; REV. 1951)

In jüngster Vergangenheit debütierte Johannes Witt an der Wiener Staatsoper, am Staatstheater Stuttgart, an der Finnischen Nationaloper, der Norwegischen Nationaloper und Ballett sowie an der Oper Wuppertal. In der aktuellen Spielzeit wird Johannes sein Debüt an der Tschechischen Nationaloper, der Niederländischen Nationaloper und am Ballett, dem Muziekgebouw Amsterdam und der Elbphilharmonie Hamburg geben. Er wird an die Finnische Nationaloper zurückkehren und mehrere Premieren an der Oper Wuppertal dirigieren.

Zu Beginn der Saison 2021/22 übernahm Johannes die Position des Dirigenten für die Oper Wuppertal. Höhepunkte seines Engagements dort sind die deutsche Erstaufführung von Salvatore Sciarrinos »Il canto s’attrista, perché?«, die Premieren von »La Traviata«, »Werther«, »Die lustigen Weiber von Windsor« und »Die Piraten von Penzance« sowie Aufführungen von »Erwartung«, »Rigoletto«, »Die lustige Witwe« und »Die Zauberflöte«. In den Jahren zuvor war er Dirigent am Aalto Theater in Essen, wo er ein breites Repertoire dirigierte, darunter Neuinszenierungen und Wiederaufnahmen von »Die Zauberflöte«, »Die Csárdásfürstin«, »Il Barbiere di Siviglia«, »Norma«, »Das Land des Lächelns«, »Die verkaufte Braut«, »Hänsel und Gretel«, »Così fan tutte«, »Il Trovatore«, »Die Fledermaus«, »Cain, overo il primo omicidio«, »Orfeo ed Euridice« sowie der Ballette »Romeo und Julia«, »Der Nussknacker«, »Giselle«, »Dornröschen«, »Onegin«, »Schwanensee«, »Don Quichotte« und »Carmen / Bolero«. Er dirigierte die Aalto-Theater-Premieren von »Onegin«, »Schwanensee« und »Eine Nacht in Venedig«, die alle sowohl von Presse als auch Publikum hochgelobt wurden.

Im Jahr 2023 kehrte Johannes zur Wiener Staatsoper zurück, um »La Fille mal Gardée« zu dirigieren. Im Jahr 2021 kehrte er zum Staatstheater Stuttgart und zum Aalto Theater Essen zurück, um John Crankos »Der Widerspenstigen Zähmung« sowie die Wiederaufnahme von Dietrich Hilsdorfs gefeierter Inszenierung von »Cain, overo il primo omicidio« in Essen zu dirigieren. Weitere Gastengagements führten ihn an das Nationaltheater Mannheim (»Don Giovanni«), die Oper Bonn (»Madama Butterfly«), das Staatstheater Kassel (»Die lustigen Weiber von Windsor«) und das Pfalztheater Kaiserslautern (Deutsche Erstaufführung der Kammeroper »Herz-Sutra« von Christian Jost und das Monodrama »Der Rabe« von Toshio Hosakawa). Im Jahr 2016 dirigierte Johannes eine von Kritikern gefeierte Premiere von Prokofievs »Romeo und Julia« im Teatro de la Maestranza in Sevilla.

Sein Konzertrepertoire umfasst Werke vom frühen Barock bis zur zeitgenössischen Musik, die Symphonien von Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms, Schumann, Dvorak, Mendelssohn, Tschaikowsky, Schostakowitsch sowie eine breite Palette von Solokonzerten und Chorwerken. Er hat Konzerte mit Orchestern wie der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen, den Duisburger Philharmonikern, den Essener Philharmonikern, den Bremer Philharmonikern, der Philharmonie Südwestfalen, dem Sinfonieorchester Wuppertal, dem Folkwang Kammerorchester, dem Vanemuine Symphony Orchestra, dem Landesjugendorchester Hamburg u. a. geleitet.

Seine professionelle Karriere begann er als Coach am Staatstheater Darmstadt. Im Jahr 2012 holte ihn Stefan Soltész ans Aalto Theater Essen als Coach und Dirigent. Hier arbeitete er eng mit Stefan Soltész als dessen Assistenten in Inszenierungen von »Pelléas et Mélisande«, »Ariadne auf Naxos« und »Parsifal« zusammen. Er assistierte Dirigenten wie Tomáš Netopil, Friedrich Haider, Martyn Brabbins, Dima Slobodeniouk, Giuliano Carella und Will Humburg, letzterer für eine Produktion von „Die tote Stadt” am Teatro Massimo di Palermo.

Johannes studierte Dirigieren in Köln bei Professor Michael Luig an der Hochschule für Musik und Tanz Köln und in St. Petersburg bei Loenid Korchmar am Rimsky-Korsakow-Konservatorium St. Petersburg.

Johannes ist ausgebildeter Schlagzeuger. Bevor er Dirigent wurde, spezialisierte er sich als Solist auf der Marimba in Rezitals und Konzerten mit Orchester. Johannes’ Leidenschaft für Orchestermusik und das kraftvolle Gefühl des gemeinsamen Musizierens hat seine Wurzeln in seinen vielen Jahren als Paukist in den Jugendorchestern von Toronto und Köln.

Als Künstlerischer Leiter des Landesjugendorchesters Hamburg, eine Position, die er im Jahr 2020 übernahm, teilt Johannes seine Leidenschaft für Musik mit hochbegabten jungen Musikern. Er hofft, eine Inspirationsquelle für diese zukünftigen Kollegen zu sein und dass ihre Zeit in einem Jugendorchester einen ebenso bedeutsamen Einfluss auf ihr Leben hat wie es bei ihm der Fall war.

Sprecher: Benedikt Schregle
Bad Reichenhaller Philharmoniker
Dirigent: Daniel Spaw

Die Geschichte von Der Hexe und dem Maestro ist ein bisschen aufregend. Und spannend. Das muss sie ja auch sein, denn warum erzählt man sonst eine Geschichte? Das Schöne an dieser Geschichte ist, dass sie klingt! Und wenn man dabei die Augen schließt, sorgt die Musik für eigene Bilder im Kopf und man sieht alles ganz genau vor sich: das Dorf mit seinen merkwürdigen Bewohnerinnen, den dunklen Wald, in dem die kleine Hexe mit ihrer Katze und einem großen Geheimnis lebt, den mutigen Maestro und schließlich …

Doch zu viel sei hier noch nicht verraten, sonst macht ja der Konzertbesuch keinen Spaß mehr. Eins ist aber auf alle Fälle sicher: Die Geschichte hat ein gutes Ende — der Musik sei Dank! Die Bad Reichenhaller Philharmoniker laden Familien ein, um Ihnen ein kindgerechtes, klassisches, und erstklassiges Konzert zu bringen.

Joseph Moog, Klavier, Artist in Residence 2024
Bad Reichenhaller Philharmoniker
Dirigent: Daniel Spaw

Camille Saint-Saëns Danse macabre, op. 40
Camille Saint-Saëns Suite, op. 49, D-Dur
Camille Saint-Saëns Konzert für Klavier und Orchester Nr. 5, F-Dur, op. 103 „Ägyptische“

Das Artist in Residence Programm wird unterstützt von Dr. Ralph Becker und Katja Nowak-Becker.